Wednesday 31 December 2014

La cara B del disco




 A pocas horas de poner fin al año 2014 y de iniciar una nueva andadura por el 2015, se me ha venido a la cabeza analizar un poco lo que es (y lo que ha sido) mi carrera musical. En realidad no puedo decir que este año haya sido distinto a los demás. Para todos aquellos que trabajamos (de una manera u otra) en el mundillo de la música, siempre se presentan los mismos problemas.

Si tuviera que escribir un texto como éste cada año, creo que en el 99,9% de los casos siempre apuntaría y denunciaría lo mismo. Y no me refiero a si se debe utilizar o no el sync, a si la electrónica actual está demasiado comprimida o, incluso, si se está muriendo.

Hay cosas detrás de todo esto que, desde siempre, han estado ahí como una enfermedad invisible de la que nadie quiere hablar. Todos y cada uno de nosotros convivimos con ella, pero cuando nos preguntan, la ignoramos por el miedo al qué dirán.

Por supuesto que no voy a dar nombres (la lista sería más larga que un piano de cola, ya que estamos hablando de música…), pero ni el mejor artista es el mejor, ni el peor es el peor. Las discográficas y los grandes organizadores de eventos son una piña que protege todo aquello que les da dinero; no importan las habilidades artísticas.

Detrás de todo este gran escaparate están los principios de cada uno: ¿cuánto estarías dispuesto a dar por llegar arriba?

Después de casi 16 años en la profesión, descubrí que la clave estaba en mis… vamos a llamarlos pechos (que cada uno los llame como le dé la gana), y en mi trasero. Este fue el testimonio de un posible mánager norteamericano con el que tuve la suerte (o la desgracia, depende de cómo se mire) de contactar. Tenía que dejar la música en un segundo plano y vender lo que el 90% de las mujeres djs venden.

Mi obsesión por hacer música y publicarla como si de un libro se tratara, me llevó a abandonar la idea.

Éste no fue ni el primer ni el último intento de llegar a algo en este “chapucero” mercado. Poco tiempo después (aproximadamente un año más tarde), entré en contacto con el director de una importante agencia de djs extranjera. Apoyó mi proyecto de presentarme como dj y productora, pero unas semanas antes de tomar un avión a Barcelona, descubrí que había moneda de cambio por aquel evento. Por primera vez en mi vida me lo planteé muy seriamente: ganaría un dinero que, dando clases como ahora, no conseguiría en muchos años; actuaría en una sala importante, con un gran aforo y como telonera del dj del momento. El problema era la cara b del disco…

Rechacé la oferta, deshice la maleta, volví a poner todos los cds en sus cajas y, sobre todo, me di cuenta de que nunca llegaría a nada en el mundo del espectáculo.

Tampoco quiero decir que todas las mujeres djs que están actualmente ahí arriba hayan elegido la opción b de la susodicha cara. Me limito a contar lo que fue mi experiencia.

Años después (en 2010) publiqué en diversas discográficas muy destacadas, de las cuales nunca llegué a cobrar un duro ni a recibir favor alguno (ni a hacérselo). Un A&R llegó a confesarme que ciertas campañas publicitarias, o la posibilidad de realizar remixes oficiales a según qué productores, estaban reservadas exclusivamente a individuos (muchos de ellos desconocidos) que pagaban por ello. Y de nuevo la pregunta del millón: ¿cuánto estarías dispuesto a dar por llegar arriba? ¿6000 euros, 10.000, 20.000…? ¿Cuánto vale tu talento? ¿Tenemos que poner siempre la cara b del disco? Volví a descubrir que, en este mundillo, iba directamente cuesta abajo y con la mitad de los dientes.

Estas anécdotas no solo se remiten a grandes empresas y “personajes”. En la parte más baja de la pirámide musical, donde nos encontramos o nos hemos encontrado muchos, hay auténticos “tocapelotas” (en este caso, “tocaovarios”). Gente que bombardea con e-mails a tus propios alumnos a fin de que cambien de profesor; gente que te amenaza porque no te apetece hacer un remix de forma gratuita; gente que te ofrece una oportunidad aquí o en el extranjero y que, cuando llegas, la intención es hacerse con tu método de trabajo; gente que sólo ve en ti un objeto, un trozo de salchichón o de morcilla con la que atraer a un público completamente sordo. Es cierto que a perro flaco todo son pulgas…

Podría pasarme días citando casos. Estamos habituados a ver en facebook y en otras redes sociales a djs muy emocionados con los Pioneer 2000, con sus eventos en el local x o con sus canciones en la discográfica y. Como profesora que soy, veo que cada día más alumnos llegan con un concepto bastante erróneo de lo que es esta industria. Aquí sólo pretendo poner unos cuantos ejemplos de lo que yo llamo la “cara b” del disco. 






Sunday 7 December 2014

Time to calm

After so many years working in trance music I have decided to take a break and put my effort in other relaxing styles. The Life You Love is the first and official step upon this new stage we can call chillout, downtempo or others.

This is not the first time I work with chillout music. You can hear different remixes in collaboration with Robert Holland and Erin Lewis. Of course, this versions were included as a side b of a trance mix.

The Life You Love and Too Late were released in Easy Summer Records. Falling In The Deep will be coming soon in the same label.



Here you can listen to my lastest chillout work featured by Maria Opale together with other songs with Robert Holland and Erin Lewis. 





Thursday 3 July 2014

Iris Dee Jay In The Mix 2014

Here's the new mix made by Iris Dee Jay. It includes her lastest releases.

Free download from Soundcloud






Playlist:

1. Guardian Angel-Intro (Feat. Maria Opale)
2. Guardian Angel(Feat. Maria Opale)
3. Light Spark (Feat. Erin)
4. Take A Chance (Feat. Erin)
5. Leave A Sign (Feat. Maria Opale)
6. Castles (Feat. Erin)
7. Dreamy - Fusion (Remix)
8. Dirkie Coetzee - Kissing Her Tears (Remix)
9. Mystic (Feat. Erin)
10. Another Planet (Feat. Maria Opale)

Thursday 30 January 2014

Empezando con FLStudio // Starting with FLStudio


Este es un pequeño vídeo-tutorial de 10 minutos en el que realizo una breve introducción a FLStudio. El objetivo es crear, de una forma rápida y sencilla, una secuencia de música electrónica.

Para más información sobre clases presenciales y online puedes ponerte en contacto por medio de la dirección irisdeejay@gmail.com